Bonjour, et merci de prendre quelques minutes pour répondre à mes questions. Peux-tu tout d’abord nous expliquer comment tu es devenu photographe ?
Mon amour de l’image remonte à très très loin et je pense avoir toujours été quelqu’un de créatif. Je me souviens que petit, je faisais des petits dioramas avec mes Playmobil et mes dinosaures. Je cherchais donc un moyen de m’exprimer et d’extérioriser mon imagination. J’ai testé de nombreux médium comme l’écriture, le dessin, la vidéo et pour finir le photomontage. J’ai découvert Photoshop très jeune et je m’amusais à faire des photomontages de pas très bonne qualité, la continuité à donc été de vouloir faire mes propres montages avec mes propres photos, c’est pourquoi j’ai voulu m’acheter mon premier reflex numérique. Ce fut comme Harry Potter et sa première baguette, magique ! Je n’ai plus lâché ce médium pour m’exprimer. J’ai donc appris la technique photo et tout ce qu’il fallait pour grandir dans ce domaine.
Tu travailles beaucoup de cosplay, il s’agit d’ailleurs de l’essentiel de ce que tu montres. D’où t’es venue cette envie de prendre ce type de clichés ?
C’est ma recette personnelle : prenez beaucoup d’imaginaire de la pop-culture, mélangez ceci avec de la photographie, soupoudrez d’effets spéciaux et de 3D… Et voilà.
J’ai toujours été un amoureux des univers de l’imaginaire, j’ai donc tout simplement pris toutes mes passions pour en faire ma recette photographique. D’ailleurs je ne travaille pas qu’avec des cosplayers, mais aussi avec des particuliers qui veulent voyager dans les mondes de la pop-culture.
Tu shootes donc aussi bien des hommes que des femmes, avec des costumes souvent assez travaillés. Comment conçois-tu tes séances, afin que chacune soit différente des autres ?
La mixité est un point qui est très important pour moi. J’aime l’humain peu importe son sexe ou son genre donc il est très clair que je ne fais aucune différence.
Pour ce qui est des séances j’essaye effectivement qu’elles soient toutes différentes et uniques. Ce n’est pas très compliqué à vrai dire, vu que chaque univers et modèles sont uniques, je m’appuie sur ça en proposant des idées qui vont avec l’univers et la/le modèle. J’utilise beaucoup de références collant à l’univers, que ce soit pendant le shooting pour la pose, ou après pour la post-production. Et pour moi, une photo est égale à une œuvre, je prends chaque shooting et chaque photo comme quelques choses d’unique. Cela évite la monotonie, et de se dégouter.
Quel matériel (appareil et logiciels) utilises-tu pour travailler, le plus souvent ?
Je vais répondre à la question mais pour moi le matériel n’est vraiment pas important. Il est bien sûr plus confortable de travailler avec du bon matériel mais cela n’influencera en rien votre créativité, vos efforts et votre passion.
J’utilise un Nikon D850 avec un Sigma Art 50mm F1.8.
Pour la retouche j’utilise Lightroom pour le coté Workflow, Photoshop pour la retouche et Blender pour la 3D.
Au final tu travailles essentiellement en studio. Cela te rassure-t-il de pouvoir contrôler totalement la lumière ? Ou bien l’ambiance studio t’apporte-t-elle d’autres avantages ?
Ayant, je pense, des troubles autistiques, j’ai beaucoup de mal à appréhender le monde extérieur et je suis quelqu’un d’introverti. Le studio me rassure et je suis dans mon petit cocon où je peux donner la possibilité aux gens de sortir du monde dans lequel ils vivent le temps d’une séance. Pour moi le studio est un peu une faille dimensionnelle, on y est hors du temps et je peux le customiser à ma guise. Il n’y a pas de perturbations extérieures et effectivement je peux contrôler la lumière comme il me plait. En faites, je pense vraiment que c’est une question de contrôle à tous les niveaux. L’extérieur me fait « peur » et est « imprévisible ». J’aimerais cependant sortir de ma zone de confort et pourquoi pas proposer des prestations en extérieur, je pense faire des mariages Geek, et ça ne se passe pas en studio.
Où trouves-tu tes fonds et les travailles-tu ? Les réalises-tu via 3D ?
Les décors que j’incruste sur mes photos sont généralement de la 3D que je réalise sur Blender. Les props et éléments sont généralement pris sur le site Sketchfab car la modélisation est très longue, ce qui voudrait dire que mes photos devraient couter très cher. Donc je ne modélise pas mais je fais la composition et quelques petites actions pour mettre en place tout ça. C’est assez passionnant de se prendre pour un architecte et construire sa photo de A à Z.
Es-tu toi-même attiré par le cosplay ? T’arrive-t-il de t’imaginer dans un costume et de te photographier ?
Cette question est plutôt d’actualité. Depuis très peu de temps, je me mets en scène pour ma com’ et faire des tests. Donc oui il m’arrive de me photographier, mais sans costume, ou le moins possible sachant que cela est pour m’entrainer à faire voyager les particuliers sans costumes. D’ailleurs, si j’ai un petit conseil à donner, je pense que TOUS les photographes qui font du portrait DOIVENT, et je dis bien le mot « doivent », faire de l’autoportrait ou une séance photo. Pour moi il est important de proposer des prestations photos en connaissant sur le bout des doigts le rôle de modèle. Et aussi pour avoir de l’empathie quand on fait une prestation.
Combien de temps passes-tu en moyenne sur chaque photo ?
Cela dépend du travail sur la photo cela peut aller de 1h à 14h (mon record). Je n’ai pas vraiment de moyenne à te donner mais je dirais que généralement je passe entre 4h et 5h
As-tu des artistes qui t’ont inspiré et que tu aurais envie de citer ?
Tout d’abord ma chérie, Laphotografolle, qui est artiste et qui mixe beaucoup de chose dans sa pratique y compris la photo et qui m’épaule quotidiennement et me donne la force de continuer dans ma pratique qu’on peut qualifier de niche. Elle m’aide et me conseil et sans elle je pense que j’aurais quatre ans de retard par rapport à où j’en suis aujourd’hui.
Sinon ayant mon propre style je m’inspire plutôt des univers de la pop-culture que des autres photographes même si j’aime bien voir d’autres photos cosplay ou geek. Les films, séries et jeux vidéo sont pour moi une source intarissable d’inspiration.
Quelle serait ta série préférée parmi toutes celles que tu as shootées ?
Depuis quelques années j’essaye de faire des séances avec des guests, cela a commencé afin de travailler sur la confiance que j’avais en moi qui était proche de éro. Je me suis donc mis à envoyer des bouteilles à la mer aux personnalités publique dont j’aimais le travail et j’ai donc pu photographier : Fabien Olicard, Marcus, Celine H, Davy Mourier, Donald Reignoux, Bob Lenon, Padg, AlexClick, NewTiteuf, Lutti, FredOfTheDead. J’en suis fier car avoir osé et ne pas avoir écouté ma peur m’a amené à faire des shootings de folie. C’est un message fort pour moi et ça me motive tous les jours à poursuivre et m’amuser.
Tu fais de la présence aussi en salon. Cela t’apporte-t-il des clients ? Comment les gens découvrent-ils ton travail et quels sont les retours ?
Effectivement, les salons sont pour moi un moyen de me faire connaitre, et aussi de proposer mes prestations aux gens. C’est un moyen efficace pour se faire découvrir. Donc bien évidemment que cela m’apporte des clients. Les retours sont très bon, en tout cas les retours que j’entends.
On trouve de tout en photo de cosplay, et souvent pour le pire, avec même parfois des affaires un peu glauques. As-tu un conseil à donner aux cosplayers et cosplayeuses pour pouvoir profiter de ce milieu formidable ?
C’est un sujet très épineux. Je suis toujours resté un peu éloigné de la sphère cosplay à cause de cette ambiance propice au drama et à la compétition. Cependant le monde du cosplay est incroyable, et je pense que les passionnés qui la composent sont tout autant formidables. Comme toutes les communautés, il faut faire attention et ne pas donner sa confiance à tous le monde. Il faut surtout s’écouter et dire NON, notamment en shooting photo, quand la situation ne nous plaît pas. Le conseil que je peux donner pour les modèles qui souhaitent faire des shootings (et pas que dans le cosplay) c’est de toujours venir accompagner. Si cela pose problème au photographe et qu’il vous dit qu’il ne veut pas que vous soyez accompagné, c’est que ça pue, n’y allez pas ! Même si ce même photographe a toutes les raisons pour que vous veniez seul. Il ne faut pas non plus tomber dans la paranoïa, le monde du cosplay et magnifique et comme tout monde magnifique, il y a des détracteurs (et aussi des détraqueurs… Il suffit de faire un expecto patronum).
Instagram a-t-il été un moteur pour la progression de ta notoriété ?
Je ne sais pas. A vrai dire j’ai du mal avec les réseaux sociaux. Je dirais que c’est sûr qu’Instagram est utile pour se faire connaître mais c’est un travail à plein temps, Instagram en tant que tel n’y est pas pour grand-chose.
Sur quels autres supports peut-on retrouver ton travail ?
Instagram comme on l’a dit, Twitch même si j’ai un peu ralenti la cadence des lives où on peut me voir retoucher. Twitter, le summum des réseaux sociaux que je n’aime pas mais faut y être et Tiktok mais c’est anecdotique.
Quels conseils donnerais-tu à quelqu’un qui cherche à se lancer dans la photographie de cosplay ?
« Fuyez pauvres fous ! » En vrai ce n’est pas loin de ça mais je vais nuancer.
La photographie d’univers geek (cosplay ou non) est un type de photo qui n’est pas connu. Personnellement, en me lançant là-dedans j’ai dû ouvrir un nouveau marché qui était inexistant. Alors oui cela me permet d’avoir un boulevard pour mettre en place plein de choses, mais cela fait peur. Chaque jour je me demande si je vais arriver à en vivre et chaque jour la réponse est oui. Je pense que se lancer dans la photographie de cosplay est une aventure, même une exploration où très peu de gens ont posé les pieds, c’est donc une expérience fascinante et je vous invite, si vous avez la passion, la motivation et l’envie à l’intégrer. Parce que plus on sera nombreux à la faire vivre et plus elle sera connue… Et ça c’est fou ! Rejoignez le coté cosplay de la photographie, on a des cookies.
Merci beaucoup pour tes réponses et à bientôt au détour d’une nouvelle série de photos sur les réseaux ou dans les coins sombres d’une soirée !